Все о музыкальном инструменте эрху

Вариант №2

Скрипка – это смычковый музыкальный инструмент с четырьмя струнами, натянутыми на гриф. Корпус музыкального инструмента изготавливается из дерева, верхняя часть из ели, для нижней используется клен. Гриф постоянно соприкасается со струнами и быстро изнашивается, в связи с этим его делают из палисандрового дерева, которое отличается особой прочностью. Дерево для изготовления скрипки тщательно выбирается, ведь от этого будет зависеть ее звучание. Смычок для скрипки – это трость, на которую натягиваются 150-200 конских волосков.

Сегодня скрипку считают королевой академической музыки, но так было не всегда. Скрипку изобрели в народе. На ней играли бродячие музыканты и по форме она напоминала грушу. Похожей на современную она стала только в 16 веке благодаря Гаспаро да Сало. Именно его инструмент стал образцом классической скрипки. В то же время Андреа Амати основал школу скрипичных мастеров, которые довели форму скрипки до исключительной изысканности.

Считается, что самые лучшие скрипичные мастера жили в Италии. Технологии изготовления скрипок держались в строгом секрете и передавались по наследству. Одним из самых известных мастеров являлся Антонио Страдивари. Его скрипки и по сей день считаются непревзойденными и очень высоко ценятся. На них играют только самые лучшие музыканты мира.

Одним из самых выдающихся классических скрипачей считается Николо Паганини. Он был гениальнейшим виртуозом и именно по этому его личность считали демонической. Люди не могли поверить, что человек способен настолько искусно играть на музыкальном инструменте.

Скрипка очень изысканный и утонченный инструмент с красивейшим звучанием. Именно по этому для нее пишутся произведения самых различных жанров современной музыки. Своим звучанием она всегда будет покорять сердца людей с разными музыкальными предпочтениями и возбуждать их воображение.

2, 3, 4, 5, 6 класс кратко. Музыкальный инструмент

Особенности

За свою жизнь Страдивари сделал более тысячи музыкальных инструментов. Мастер занимался созданием виолончелей, альтов, гитар, но славу ему принесли именно его фирменные скрипки. От музыкальных инструментов, сделанных другими мастерами, они отличаются многими значимыми деталями.

  • Форма. Скрипки Страдивари имеют больший размер, чем классические инструменты. Кроме того, они более вытянуты в длину.
  • Маркировка. На всех скрипках есть штамп внутри. Свои творения итальянец помечал одинаковым образом. Он использовал клеймо, состоящее из его инициалов и мальтийского креста, заключенных в двойной круг. Наличие этого штампа – один из признаков того, что скрипка является оригиналом, а не подделкой.
  • Количество струн. Антонио Страдивари был учеником Никколо Амати, внука известного итальянского мастера, который первым начал создавать четырехструнные скрипки. При жизни он только усовершенствовал технику Амати, но не стал ее менять.

В течение долгих лет ученые из разных стран мира пытаются понять, в чем же секрет звучания музыкальных инструментов Страдивари. За это время появилось несколько основных теорий. Наиболее распространена версия о том, что на звучание скрипок очень сильно влияет обработка лаком. Существует легенда, что итальянец добавлял в него пыль с пола своей мастерской и крылышки насекомых. Другое предание рассказывает о том, что он использовал смолы деревьев, которые росли в тирольских лесах. Сейчас повторить оригинальный «рецепт» невозможно, поскольку они были полностью вырублены. Есть также версия, рассказывающая о том, что скрипки отличаются таким необыкновенным звучанием потому, что для их создания Страдивари использовал не обычную древесину, а обломки Ноева ковчега.

Более серьезно звучат слова ученых из одного тайваньского университета, которые проводили химический анализ образцов материала, из которого сделаны две скрипки Страдивари. Они пришли к выводу, что музыкальные инструменты изготавливались из древесины, которая долгое время вымачивалась в качественном минеральном консерванте. Эта технология не пользовалась популярностью у других мастеров, живших в одно время со Страдивари. При изготовлении современных музыкальных инструментов ее также не применяют. Поэтому вполне вероятно, что это действительно один из факторов, влияющих на звучание скрипки.

История скрипки

Предшественниками скрипки были арабский ребаб, казахский кобыз, испанская фидель, британская кротта, слияние которых и образовало виолу. Отсюда итальянское название скрипки violino, а также славянский[источник не указан 323 дня] четырёхструнный инструмент квинтового строя жига (отсюда немецкое название скрипки — geige).

Продолжавшаяся в течение нескольких веков борьба между аристократической виолой и народной скрипкой окончилась победой последней. В качестве народного инструмента скрипка особенно широкое распространение получила в Белоруссии, Польше, Украине, Румынии, Истрии и Далмации.
Со второй половины XIX века получает распространение среди татар. С XX века встречается в музыкальном быту башкир.

В середине XVI века на севере Италии сложилась современная конструкция скрипки. Право считаться изобретателем «аристократической» скрипки современного типа оспаривают Гаспаро да Сало (ум. 1609) из города Бреши и (ум. 1577) — основатель кремонской школы. Прекрасной формой и превосходным материалом отличаются кремонские скрипки Амати, сохранившиеся с XVII века. Ломбардия славилась производством скрипок и в XVIII веке; чрезвычайно высоко ценятся скрипки производства Страдивари и Гварнери. Производством скрипок занимаются скрипичные мастера.

«Генеалогическое древо» происхождения современной скрипки.

Скрипка является сольным инструментом с XVII века. Первыми произведениями для скрипки считаются: «Romanesca per violino solo е basso» Бьяджо Марини (1620) и «Capriccio stravagante» его современника Карло Фарины. Основателем художественной игры на скрипке считается Арканджело Корелли; затем следуют Торелли и Тартини, а также Локателли (ученик Корелли, развивший бравурную технику скрипичной игры), его ученица Магдалена Лаура Сирмен (Ломбардини), Никола Маттейс, создавший скрипичную школу в Великобритании, Джованни Антонио Пьяни.

История музыкального инструмента

Китай имеет множество традиционных музыкальных инструментов, которые по сравнению с эрху можно назвать, действительно, древними. Эрху же довольно молода, ей около тысячи лет.

Разложить по полочкам каждый из этапов становления этого музыкального инструмента будет сложно. Долгое время он считался инструментом кочевников, соответственно, очень часто менял своё местоположение вместе с кочующими группами людей.

Впервые эрху заявил о себе в северных районах Китая. Из-за своего происхождения инструмент считался варварским.

Однако крестьянам он пришёлся по душе. Они исполняли на нем свои народные песнопения, в которых описывалась привычная им повседневность, говорилось там и про такие обыденные вещи, как рыбалка и пастьба домашнего скота.

По-настоящему востребованным эрху стал только в период, когда в Китае правила династия Тан, то есть в VII-X столетия уже нашей эры.

По прошествии определённого времени этот музыкальный инструмент стали всё чаще задействовать в разных ансамблях и даже в оркестре Пекинской оперы. Он стал очень распространён по Китаю повсеместно – как в сельских, так и в городских районах.

Оценили его по достоинству только благодаря такому музыканту, как Лю Тяньхуа. Именно благодаря ему эрху получил статус полноценного сольного музыкального инструмента. Одним из самых известных его произведений является мелодия с названием «Вторая весна отражает луну», ныне она является классикой.

Ещё большую популярность в народе эрху обретает после демонстрации в 2004 году по ТВ гала-концерта «Новая династия Тан», который был посвящён Новому году в Китае.

Довольно яркое представление, включающее музыку и разнообразные танцы, в которых представлялась настоящая культура китайцев, произвела на людей большое положительное впечатление.

Так, в 2006 году такие концерты были организованы во многих главных городах почти по всему земному шару. В 2008 году концерты вновь были проведены, а число городов, в которых они были организованы, увеличилось, как, собственно, и количество людей, посетивших мероприятия.

Особый восторг у зрителей концертов вызвала именно скрипка эрху. На инструменте исполняла музыкальные композиции известная музыкантша, госпожа Ци Сяочунь, которую обучил игре на эрху отец. Эта девушка является одной из самых знаменитых исполнительниц на эрху.

Кроме неё, популяризации инструмента поспособствовал и такой мастер игры на эрху, как Джордж Гао.

В нынешнее время услышать звучание эрху можно не только на подобного рода концертах, но и в китайской опере и театре, а именно: в драматических постановках. Помимо этого, эрху активно используется и разными музыкальными группами.

Разновидности скрипок

Создание скрипки претерпевало много экспериментов и изменений. Сложное сочетание нескольких пород дерева дает определенное звучание. Наиболее распространенной, дающей прекрасный звук является комбинация трех пород дерева: ели, клена, эбенового дерева. Существует три разновидности качества скрипок:

  • заводские;
  • мануфактурные;
  • мастеровые.

Мастеровая

Наиболее дорогой образец – мастеровая скрипка. Звучание ее характеризуется удивительной чистотой, так как изготавливается она вручную. Такие инструменты переходят по наследству, а также выкупаются профессионалами за огромные деньги. Стоимость скрипки ручной работы может быть сопоставима с покупкой бюджетного автомобиля. Такой образец обычно изготавливается на заказ у знаменитых мастеров. Поэтому мастеровые скрипки бывают лишь полноразмерными, детских вариантов почти не существует. Ввиду всех этих нюансов такой инструмент – не для новичков в мире скрипичной музыки. Отличным примером могут быть скрипки Страдивари.

Мануфактурная

Средним, но достойным вариантом выбора инструмента является мануфактурный образец. Их выпускали в прошлом веке большими партиями в европейских странах, в частности, в Германии. Сохранилось довольно много качественных экземпляров таких инструментов, с хорошим звуком. Но покупку рекомендуется совершать вместе с профессионалом. Возраст скрипки может сказаться на ее состоянии, а ведь малейшая трещинка искажает звучание. Для успешного освоения игры – это замечательный вариант. Стоимость ее более доступна и колеблется от 800 до 1000 долларов. 

Заводская

По самой низкой цене можно приобрести скрипку заводского производства. Бюджетные скрипки производятся в Китае, Индонезии, Индии. Такой образец обладает не самым лучшим звучанием и качеством изготовления, ведь стоимость ее начинается от 100 долларов. Но даже в недорогом сегменте можно подобрать качественный инструмент с хорошим звучанием. Для начинающего скрипача она может принести пользу, профессионалы же — на них играют редко. В комплекте обычно прилагается футляр, смычок и канифоль.

Для детей на период обучения, не имеет смысла покупать скрипки дороже 100–200 долларов. Просто заменив заводские струны не самого хорошего качества на фирменные, можно добиться существенного улучшения звучания. Фирменные струны не только создадут насыщенность тембра, добавят обертона, но и облегчат процесс игры ввиду их большей мягкости, эластичности.

Для того чтобы устранить заводские дефекты в виде заусенцев и неровностей, искажающих звучание, понадобится произвести доводку, что потребует дополнительных затрат. Чтобы скрипка стала удобной, придется делать обнижение подставки, верхнего порога, корректировать расстояние между струнами, неправильно поставленную душку. Исправление всех изъянов полноразмерных или малых образцов может создать довольно приличный инструмент для обучения.

Рекомендации

Рекомендации при покупке недорого инструмента состоят в совете выбирать именно звучание, а не производителя. Надпись  «сделано в Германии» на скрипке стоимостью 200 долларов – это всего лишь надпись. Но за эту цену может повезти найти инструмент с резонансной декой, созданной из массива ели. Его вполне можно будет позже продать на вторичном рынке. Чем выше цена, тем более высокое качество. Имея ограниченные финансовые возможности, тем более тщательно нужно выбирать лучший вариант из имеющегося ассортимента.

Существует электронная разновидность скрипки

Нужно принять во внимание, что даже брендовые образцы электроскрипок имеют китайское производство. Поэтому выбор должен осуществляться по звучанию, в соответствии с доступной ценой

При этом известно, что электронная версия не может сравниться по чистоте звука с классическим вариантом, поэтому она не подходит для обучения.

Один из главных советов по приобретению скрипки – это покупка ее в специализированном магазине. Желательно прийти со знающим человеком, который сможет увидеть все недостатки. Приобретая дорогой инструмент, следует попросить подтверждение его происхождения. Привезенный из-за рубежа инструмент должен обладать сертификатом. Лучшие скрипки производятся в Германии, Франции, Италии, Румынии и Чехии.  Наиболее качественные инструменты производятся в Германии крупнейшей компанией «Фрамус».
Современная скрипка, конечно же, уступает старинным образцам по чистоте, тембру звучания. Но правильный выбор и настройка этого сложного инструмента позволяют извлекать прекрасные звуки даже из недорогих образцов.

Также возможно вам будет интересно почитать:

как правильно выбрать скрипку по размерам

Скрипка

06-11-2018

Скрипка впервые была сделана в Италии в XVI веке вместе с альтом и виолончелью. Первые документально подтвержденные сведения об этом инструменте дошли до нас благодаря рисункам Гуаденцио Феррари 1530-х годов.

Сколько струн у скрипки

Изначально у первых прототипов, таких как ребек было всего 3 струны, сейчас каждый школьник знает сколько струн у скрипки – их 4. В процессе усложнения создаваемых музыкальных произведений и эволюции музыки, конструкция с четырьмя струнами была признана максимально отвечающей потребностям и возможностям музыкантов.

История возникновения

История возникновения струнных инструментов в Европе берет свои корни от византийской лиры IX века нашей эры. Скорее всего струнно-смычковый инструмент скрипка стал продуктом эволюции других струнных инструментов XV – XVI веков, таких как ребек, лира и средневековый альт. Окончательные современные черты инструмент приобрел уже в XVII веке благодаря знаменитым мастерам, таким как:

  1. Антонио Страдивари;
  2. Якоб Штайнер;
  3. Семья Амати.

В процессе эволюции музыкальных изделий появилось 2 подвида струнно-смычковых инструментов: одни были для ног (стояли на полу, например, виолончель), другие, такие как скрипа и альт. были предназначены для того, чтобы держать их в руках.

Эволюция формы в XVI – XIX веках

В период с XVI по XIX век музыкальный инструмент скрипка притерпел несколько важных изменений во внешнем виде.

  • В XIX веке был удлинен гриф, чтобы можно было извлекать более высокие ноты.
  • С повышением популярности исполнения музыкальных произведений большими оркестрами, чтобы усилить звук скрипки, был слегка увеличен наклон грифа.
  • Так как тон инструмента увеличился, в XIX веке были модифицированы и доработаны практически все старые модели, чтобы соответствовать современному звучанию.
  • Был добавлен мостик на деке для удобной фиксации во время игры.

В конце XIX, начале XX веков основным местом производства была Западная Европа, в частности территории современной Франции, Германии и Чехии. Сейчас множество недорогих вариантов производится в Китае.

Примерно в то же время, когда появилась электрогитара, появилась и электроскрипка, созданная по тому же принципу. Это позволило упростить процесс записи музыки и применять скрипичные инструменты в большем количестве музыкальных жанров.

Игра на скрипке

Многие люди считают, что игра на скрипке – это сложно. Да, несомненно, обучение будет тяжелым, особенно базовое. Оно займет достаточное количество времени и потребует усердной ежедневной практики.

Но на каком-то этапе обучаться скрипке или другому струнному инструменту станет одинаково легко (или сложно) в зависимости от настроя.

Обычно это происходит на уровне общего количества практических занятий превышающего 2000 – 3000 часов.

Виртуозные музыканты отыгрывают не менее 10000 часов практики прежде чем считаться мастерами своего дела. Это правило справедливо ко всем. Невозможно играть только благодаря таланту. Талант может помочь, но практика сделает из вас хорошего скрипача.

Ход занятия.

Дети входят в зал, рассаживаются.

Музыкальный руководитель (М. Р.) Отгадайте загадку.

Движенья плавные смычка

Приводят в трепет струны.

Мотив журчит издалека,

Поёт про вечер лунный.

Как ясен звуков перелив,

В них радость и улыбка.

Звучит мечтательный мотив,

Его названье …

Дети Скрипка.

М. Р. Сегодня мы поговорим о скрипке. (Показывает скрипку и смычок) Посмотрите, как красива скрипка. У неё прекрасная «фигура» — корпус с длинной изящной шейкой, которая оканчивается головкой с колками и завитком. (Рассматривает с детьми скрипку) Верхняя сторона корпуса, она называется верхняя дека, изготовлена из ели, а нижняя сторона, нижняя дека – из клёна. На верхней деке есть прорези, они называются эфы, так как сделаны в виде латинской буквы f. Между эфами находится подставка, которая поддерживает струны. Если вы заглянете в прорези эфы, то под правой стороной подставки увидите маленькую палочку, соединяющую обе деки. Это и есть «душа» скрипки, она так и называется – душка. Для чего нужны эти главные части скрипки?На колках держатся четыре струны: струна ми, струна ля, струна ре и струна соль. Называют их так потому, что они настроены на эти звуки. Поворачивая колки, скрипач настраивает струны. Струны натянуты над грифом. Скрипач прижимает их пальцами левой руки – так он изменяет длину струны, получая то более низкие, то более высокие звуки. Теперь вы видите, какая сложная конструкция у скрипки, наделенной чудесным голосом. Скрипка считается довольно молодым музыкальным инструментом, но понадобилось немало времени для создания её современной формы. Смычок, при помощи которого скрипач заставляет струны зазвучать, первоначально был дугообразной формы. Точь-в-точь как лук, только волос не был туго натянут. Однако пользоваться таким смычком было всё-таки не очень удобно. И скрипичным мастерам пришлось немало потрудиться над созданием его современной конструкции. Трость смычка сделана из бразильского дерева фернамбука. Волос, обычно изготовленный из белых конских волос, натянут между головкой и колодочкой трости. Длина смычка 75 см, а вес примерно 60 г. Смычок должен быть легким для того, чтобы музыкант мог легко с ним обращаться. Мы не знаем имя первого скрипичного мастера, но я назову вам имена известных школ скрипичных мастеров. Наиболее известные из них сложились в северной Италии – в Бреши (Гаспар да Сало и Джованни Маджини, в Кремоне (Амати, Страдивари, Гварнери, Бергонци). Сейчас мы посмотрим, как делают скрипки мастера.

Просмотр видеоматериала «Изготовление скрипки»

М. Р. Если провести смычком по струнам, то сразу услышишь необыкновенный звук. Послушайте!

Звучит фонограмма «КАПРИС» Н. Паганини

М. Р. Лучше всех на скрипке играл Никколо Паганини. Он жил очень давно. У этого человека был необычайно развит музыкальный слух и были необыкновенно гибкие пальцы. Он не только играл на скрипке, но и сочинял музыку для своего любимого инструмента. Мы её сейчас с вами услышали. В нашей стране тоже были замечательные скрипачи – это Л. Коган, Д. Ойстрах. (Показывает портреты скрипачей). Во всем мире известны ансамбли скрипачей «Вивальди», «Виртуозы Москвы». Сейчас я хочу предложить вам послушать в их исполнении отрывок из скрипичного концерта А. Вивальди «Времена года»

Звучит фонограмма «ЗИМА» А. Вивальди («Времена года»).

М. Р. Сейчас мы послушаем стихотворение Э. Огнецвета «Скрипка»

Ребенок Зеленый кузнечик

Играет на скрипке,

Заслушались бабочки,

Птицы и рыбки.

Пусть первую скрипку

Подарят и мне,

Где звонкая тайна есть

В каждой струне.

Я стану учиться,

А будущим летом

С кузнечиком вместе

Сыграю дуэтом.

Инсценирование песни «МАЛЕНЬКИЙ КУЗНЕЧИК» сл. С. Козлова, муз. М. Сутягиной (Приложение №2)

М. Р. Напоследок я хочу загадать вам ещё одну загадку.

В лесу вырезана,

Гладко выписана,

Поёт, заливается.

Как называется?

Дети Скрипка.

ПРИЛОЖЕНИЕ:

Маленький кузнечик до полудня спал.

С полудня до вечера на скрипочке играл.

Прилетела, села важная пчела.

Музыканта маленького слушать начала.

Золотистым кругом света и тепла

Над зелёным лугом музыка плыла.

Музыка звучала, и, забыв дела,

Головой качала важная пчела.

И кузнечик маленький на скрипочке играл,

Будто всем по горсточке он счастье раздавал.

Не кричал, не плакал, слов не говорил,

По зелёной скрипице травиночкой водил.

История происхождения

Привычный вид скрипка обрела в XVI столетии. У нее было немало предшественников, ведь история смычковых инструментов насчитывает по меньшей мере 2000 лет. Где конкретно появилась первая скрипка, и кто ее изобрел, не знает пока никто. С исторической точностью ответить на этот вопрос невозможно. Есть мнение, что созданием скрипки мы обязаны Индии, после чего она (в составе других смычковых) стала покорять арабские страны.

Если вспоминать наиболее близких предшественниц скрипки, назвать нужно ребек и фидель. В ребеке были сделаны три струны, корпус его был округлым и грушевидным. Инструмент появился в Азии, откуда попал в Европу начиная с X века. Он звучал как во дворцах, так и на ярмарках, в храмах.

Фидель – смычковый инструмент, внешне более напоминающий гитару, в Европе он появился еще в IX веке. В последующие столетия он стал верным спутником менестрелей. Оба инструмента стали прародителями виолы, активно упоминаемой в балладах и поэмах Средневековья. На виоле играли стоя: ее удерживали на коленях, а потом – на плечах. И это был тот самый момент, когда скрипка была максимально близка к своему созданию. Впоследствии она и вытеснила виолу, если говорить о массах – виола считалась инструментом избранных, скрипка же использовалась в простонародье.

Переворот осуществили гениальные итальянские мастера, в XVII веке они довели строение скрипки до совершенства. И это помогло скрипке родить тот самый звук, за который ее и почитают по сей день – нежный, нутряной, многогранный. Амати, Гварнери, Страдивари создавали инструменты, являющиеся образцами и сегодня. Постепенно скрипка вышла на солирующую позицию в оркестре, ее можно благодарить за появление шедевров классической музыки: именитые композиторы, вдохновленные звучанием скрипки, придумывали немыслимые комбинации нот, которые проникают в сердца людей уже не один век.

Интересная информация об инструменте.

  • Доказано, что скрипка стимулирует мозговую деятельность. Эйнштейн не раз отмечал, что детские занятия игрой на скрипке позволили ему видеть новые связи мира вещей, развивали мышление, анализ и т. д.
  • Скрипки гениев Гварнери и Страдивари наиболее ценны. Например, за детище Страдивари «Леди Блант» в 2011 году покупателю пришлось заплатить 16 миллионов долларов.
  • За час игры на этом струнно-смычковом инструменте организм сожжет 170 калорий.
  • Талантливая Ванесса Мэй записала сложнейшие скрипичные концерты Бетховена и Чайковского будучи 13-летним ребенком. В 11 лет она уже училась в Королевском музыкальном колледже, что является абсолютным возрастным рекордом.

И еще один любопытнейший факт. В 2007 году звезда мировой классической музыки Джошуа Белл принял участие в необычном исследовании. Он, общепризнанный виртуоз, спустился в метро со скрипкой в руках. Это был инструмент Страдивари, звучание которого должно было заставить людей остановиться и насладиться им. Но за 45 минут игры только 7 человек из тысячи сделали это. И только 20 бросили «уличному музыканту» деньги.

Лучшие акустические скрипки

Классические скрипки, выдающие живой звук, не сдают своих позиций. В них музыка рождается в корпусе, реагирующем на колебание струн.

Yamaha V3SKA

5

★★★★★
оценка редакции

97%
покупателей рекомендуют этот товар

Высококлассный и очень красивый инструмент с ярким лаком. Колки и гриф выполнены из черного дерева, накладка на гриф и подбородник – эбонитовые. Механизм микроподстройки понравится начинающим скрипачам.

Благодаря машинке струнодержателя, каждая струна настраивается отдельно. В комплекте с инструментом идут смычок, канифоль и футляр.

Достоинства:

  • Высокая прочность и надежность;
  • Ручное изготовление;
  • Хорошее звучание;
  • Удобный кейс с плечевым ремнем;
  • Высокое качество всех комплектующих.

Недостатки:

Высокая цена.

Инструмент продается в полной комплектации. Он подходит для обучения и выпускается в нескольких размерах – от 1/2 до 4/4.

Strunal/Cremona 160 4/4

5

★★★★★
оценка редакции

96%
покупателей рекомендуют этот товар

Скрипка от чешского производителя, который специализируется на изготовлении классических гитар, скрипок и прочих акустических инструментов высокого качества. Эта модель создана по образу скрипок Страдивари. У нее яркое и теплое звучание, которое обеспечивает отборная древесина.

Верхняя дека изготовлена из ели, обладающей хорошими резонирующими и акустическими свойствами. Нижняя часть, гриф и обечайки сделаны из клена, накладка на гриф и подбородник – из черного дерева.

Достоинства:

  • Долговечные колки;
  • Качественное покрытие корпуса;
  • Ручная лакировка;
  • Красивый цвет;
  • В комплекте идут кейс и смычок.

Недостатки:

Тяжелый футляр.

Cremona – идеальный выбор для опытного музыканта. Модель отличается надежностью и профессиональными характеристиками. Она может использоваться как соло-инструмент, или же играть в составе оркестра.

Goronok «Каприс» 7/8 Pirastro Chromcor

4.8

★★★★★
оценка редакции

89%
покупателей рекомендуют этот товар

Красивая классическая скрипка со своим неповторимым звучанием продается без смычка, кейса и других аксессуаров. Он легкий и удобный, изготавливается из натуральных материалов: черного дерева, клена и ели.

Несмотря на отсутствие полной комплектации, немаленькая цена инструмента вполне оправдана его высоким качеством.

Достоинства:

  • Богатый тембр;
  • Профессионального уровня струны;
  • Натуральные материалы;
  • Высокое качество изготовления.

Недостатки:

Все аксессуары нужно покупать отдельно.

Эта скрипка подойдет для учащихся музыкальных школ и студентов училищ.

Gewa 401605 Violin Outfit Allegro 1/8

4.7

★★★★★
оценка редакции

86%
покупателей рекомендуют этот товар

Небольшая ученическая скрипка идет в комплекте со смычком, качественной канифолью и кейсом. Вся гарнитура и подбородник выполнены из черного дерева. Скрипка покрыта прозрачным коричневым лаком, и выглядит очень благородно.

Достоинства:

  • Цельное дерево;
  • Ручная работа;
  • Струнодержатель с машинками;
  • Натуральный волос в смычке;
  • Рюкзачные ремни на кейсе.

Недостатки:

Чехол закрывается просто на липучку.

У этой скрипки красивое яркое звучание и классический внешний вид. Размер удобен для маленьких детей в возрасте от 4 лет.

Antonio Lavazza VL-20 YW ½

4.5

★★★★★
оценка редакции

87%
покупателей рекомендуют этот товар

У классической скрипки размером 1/2 верхняя дека изготовлена из ели, а нижняя, гриф и обечайки – из клена. Накладка на гриф сделана из качественного черного дерева.

Металлический струнодержатель оснащен четырьмя машинками, что облегчает настройку инструмента. Комплектация включает в себя помимо скрипки канифоль, смычок и кейс.

Достоинства:

  • Интересные расцветки;
  • Хорошее качество изготовления;
  • Деревянные колки;
  • Два места под смычок;
  • Доступная цена.

Недостатки:

  • Посредственное качество материала кейса.
  • Пластиковый струнодержатель.

Обилие расцветок и матовое покрытие делают инструмент необычным и привлекающим внимание. Эта скрипка хороша для уличных выступлений, но в основном предназначена для обучения юных музыкантов

Интересные факты о скрипке

Интересные факты о скрипке расскажут много нового об этом струнном музыкальном инструменте.

Современная скрипка имеет возраст больше 500 лет. Она была спроектирована в 1500-х годах Андреа Амати.

В 2003 году Атхира Кришна из Индии вошел в книгу рекордов Гиннеса, беспрерывно играя на скрипке в течение 32 часов.

Игра на инструменте сжигает 170 калорий в час.

Скрипки обычно изготавливают из древесины ели или клена. Скрипки очень сложны. Более 70 различных кусков дерева собраны вместе для создания современной скрипки.

До 1750 года струны делались из овечьих кишок.

Инструмент стимулирует работу мозга.

Слово скрипка происходит от средневекового латинского слова vitula, что означает струнный инструмент;

В городе Гуанджоу (юг Китая) была создана самая маленькая скрипка в мире, длинной в 1 см.

Самая дорогая скрипка, когда-либо купленная частным инвестором, была приобретена за 16 миллионов долларов. Тем не менее, Музей Ашмолея в настоящее время владеет скрипкой стоимостью 20 миллионов долларов.

Известные скрипачи: 

  • Арканджело Корелли (1653-1713) — итальянский скрипач и композитор, один из основоположников жанра кончерто гроссо.
  • Антонио Вивальди (1678-1741) — венецианский композитор, скрипач, педагог, дирижер.
  • Джузеппе Тартини (1692-1770) — итальянский скрипач и композитор. Усовершенствовал конструкцию смычка, удлинив его, и выработал основные приемы ведения смычка, признанные всеми современными ему скрипачами Италии, Франции и вошли в общее употребление.
  • Джованни Баттиста Виотти (1753-1824) — итальянский скрипач и композитор, автор 29 концертов для скрипки.
  • Николо Паганини (1782-1840) — итальянский скрипач, гитарист и композитор, автор скрипичных каприсов, концертов.
  • Анри Вьетан (1820-1881) — бельгийский скрипач и композитор, один из основателей национальной скрипичной школы. Автор многочисленных произведений для скрипки — семи концертов с оркестром, ряд фантазий, вариаций, концертных этюдов и др.

Требования к музыкантам-скрипачам

Очень часто, чтобы понять, чем занимается тот или иной специалист, достаточно знать все требования, которые должен соблюдать такой человек, чтобы считаться профессионалом. В их число входят:

уметь сочетать инструментальное исполнение музыкального произведения и сочетать все это с эмоциональным содержанием

При этом важно учитывать ритм произведения;
в совершенстве знать не только ноты, но и как правильно нужно исполнять ту или иную музыкальную композицию;
заниматься тщательным изучением мелодий. Очень важно уметь понимать, ощущать те эмоции, которые были заложены автором;
специалист должен уметь выступать как сольно, так и в составе различных музыкальных групп и оркестров;
знать все жесты, которые использует для управления оркестром дирижер

При этом очень важно владеть навыками и способностями дирижера, чтобы подменить его, в случае необходимости;
обладать высоким и хорошо развитым интеллектом;
не помешает умение создания аранжировок, или умения писать музыкальные пьесы

Оцените статью
Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Андрей Измаилов
Наш эксперт
Написано статей
116
Добавить комментарий